Albena's Music Business Innovations Blog @ Sound Talks 8

Нали си спомняте, че през февруари бях поканена да участвам в Sound Talks? Видео записът на "лекцията" ми е вече наличен и можете да го гледате и тук 😊

Аз избрах да говоря за блокчейн технологията и интегрирането й в музикалната индистрия, както и да разкажа за някои от стартъпите в областта.

Благодаря за положителната обратна връзка, която получавам дотук 😍 Надявам се темата да става все по-достъпна за хората от бизнеса и да организираме още много и плодотворни дискусии в бъдеще.

Аз все така вярвам, че блокчейн има потенциала да внесе позитивни промени в сектора - следете блога, за да следим заедно какво ще се случва занапред 😉

...

Rockonomics или Уроци от Музикалната Индустрия

Тъкмо прочетох една интересна книга и искам да Ви разкажа какви мисли предизвика тя в мен. Книгата е "Rockonomics: What the Music Industry Can Teach Us About Economics (And Our Future)" или в свободен превод - музикалната индустрия и какво можем да научим от нея относно световната икономика и бъдещето. Авторът е Alan B. Krueger - професор по икономика и съветник на президента Обама по време на управлението му. 

Книгата представлява много интересен преглед на музикалния бизнес от икономическа гледна точка. Отделено е внимание на всеки клон от индустрията, който в момента генерира по-значителни приходи - в това число са стрийминга, авторските права и живите изпълнения. Авторът предоставя интересна статистика и стъпва на нея, за да обясни някои от феномените в индустрията, както само един икономист би направил. Обаче, според мен не успява, защото креативните индустрии не винаги се побират в рамките на един традиционен бизнес.  

Ще изброя някои от нещата, които ми направиха най-силно впечатление или предизвикаха несъгласие у мен. Вие не разчитайте само не моето мнение - прочетете книгата и нека я обсъдим заедно :)

• Авторът разглежда музикалната индустрия като "индустрия на суперзвездите". Той има предвид, че само най-популярните музикални звезди могат да бъдат считани за успешни, тъй като само те наистина генерират значителни приходи от дейността си. Той потвърждава, че нито стрийминга, нито живите изпълнения носят особени средства за музикантите, освен ако те не са суперзвезди. Съгласна съм, така е, но какво да правят независимите и прохождащи музиканти? Krueger не дава алтернатива, нито предлага как трябва да се промени средата, за да не изхвърля по-малките от уравнението. Аз не искам да живея в свят, в който съществуват само Taylor Swift и Beyonce. Независимо колко страхотни са те, музикалната индустрия е безкрайно богата и разнообразна, за да я свеждаме само до най-популярния 1% от артистите. 
• Според автора, хората от индустрията не бива да се позовават на стойността на цената на един стрийм - или колко плаща стрийминг услугата за всяко едно слушане. Той смята, че тази стойност е без значение, защото по-важният показател е броят на стрийминг услугите и броят на потребителите, които ги ползват и плащат за тях. Krueger смята, че колкото повече доставчици има и колкото повече хора се абонират за тях, толкова по-добре би било за индустрията като цяло, дори и крайната цена на стрийм да намалява. За мен именно това е доказателството колко всъщност е сбъркан модела на повечето стрийминг платформи. Как така и доставчиците, и потребителите на един продукт ще се множат, а приходът към производителя на същия този продукт ще намалява? Как такава система може да бъде здравословна и устойчива? И в същия ред на мисли - цената на слушане може да не е от голямо значение за мега звездите, но със сигурност е съществена величина за прохождащите музиканти. 
• Krueger отделя голямо внимание на ролята на късмета в музикалния бизнес. Той дава за пример супер любопитни истории за случайни срещи, променили живота и кариерата на редица артисти - от Elton John до The Beatles. Късметът със сигурност е фактор, но не е достатъчно да се разчита само на него. Не можем да кажем на едно дете, мечтаещо да стане музикант, че бъдещето му зависи от предразположението на звездите. Трябва да има рационални фактори за успех. 
• Krueger се опитва да докаже корелация между защитата на авторското право и качеството и количеството на музикалната продукция в съответната държава. Тоест колкото по-добре защитени са авторските права на дадена територия, толкова повече и по-качествена музика ще се създава там. До известна степен има право - колкото по-добре заплатени са артистите, толкова по-мотивирани ще са да създават още музика. Само че как можем да оценим количеството и качеството на музиката, която не е била създадена, защото даден музикант не е могъл да си позволи да се занимава с музика? И от друга страна - колко много музиканти записват гениални неща вкъщи, качват ги в YouTube и не печелят и цент от тях? 
• Според автора, сайтовете за вторична продажба на билети за концерти съществуват, за да балансират цените на билетите, т.е. те хармонизират търсенето и предлагането, в случай, че официалната цена е под очакванията на пазара. За мен операторите на подобни сайтове са престъпници, които злоупотребяват с любовта на феновете, за да се облагодетелстват. Подобни компании нямат абсолютно никаква роля в индустрията - те печелят на гърба и на артистите, и на феновете. За щастие, в някои държави вече се подеха законодателни инициативи за забрана или поне наказание на подобни сайтове. Ще ви разкажа за тях скоро. 
• Последната глава в книгата е посветена на Китай и е изключително интересна. Аз нямах представа, че китайците доскоро не са имали никаква концепция за авторско право. Krueger извежда като последствие факта, че голяма част от традиционната китайска музика не е съхранена. Той разказва също за музиката на живо в Китай и как тя е повлияна от политиките на комунистическата партия. Доскоро на феновете е било забранено да танцуват и дори да се изправят по време на концерт, а днес вече в станата се организират първите мащабни музикални фестивали. Организаторите на такива събития най-често са китайци, образовани на запад, които са се посветили на мисията да развиват сектора вкъщи. Те се сблъскват с редица препятствия, като например задължението да държат определен брой билети в резерв, в случай, че член на партията или семейството му решат да посетят събитието. 

Ако и Вие попаднете на такива интересни четива, ще съм благодарна да ги споделите и да ги обсъдим заедно. 

...

За да подкрепите блога, използвайте albena.chain или кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

Vivendi, Tencent и Музикалната Индустрия

Една доста мащабна сделка с потенциал да повлияе цялата музикална индустрия е напът да се осъществи. Най-голямата звукозаписна компания в света - Universal Music Group (UMG) ще се сдобие с нов акционер, идващ от изток - Tencent.

Предистория

От 2006 г. насам Universal Music Group (UMG) е собственост на френския медиен гигант Vivendi, който притежава активи в различни индустрии от целия спектър на комуникации и забавления - кино, музика, видео игри, печатни издания. Преди около година Vivendi обяви, че търси нови партньорства за музикалния си бизнес, но уточни, че не смята да продава UMG. Напротив - френската компания хвърли въдицата си, за да улови голяма риба, която да й помогне да "монетизира текущия възход в музикалния бизнес на световно ниво". И като че ли успя.

В началото на август стана ясно, че Vivendi преговаря с китайския конгломерат Tencent за продажба на дял от 10% в UMG. Сделката оценява UMG на стойност $34 милиарда, което е под очакванията на повечето експерти. В същото време, тя може да даде желания тласък и растеж на компанията на азиатския пазар.

Какво знаем за Tencent?

Tencent е най-високо оценената компания в Китай, развиваща разнообразни интернет услуги - от социални мрежи и онлайн разплащания до игри и изкуствен интелект. Тя е собственик на някои от най-масовите комуникационни приложения в Китай, като QQ и WeChat. По-важното обаче е, че Tencent е компанията-майка на Tencent Music Enternainment Group - водещата музикална  и стрийминг платформа в Китай, която пък управлява музикалните приложения QQ Music, Kugou Music, Kuwo Music и WeSing. Tencent е също стратегически партньор на Spotify, като двете компании притежават по 10% една в друга.

Vivendi се надява, че чрез Tencent ще промотира големите звезди на UMG като Drake и U2 на китайския пазар, но вероятно ще се стреми да привлече и местни знаменитости. Китай е следващата голяма цел в света на стрийминга с милиони потенциални потребители, които обаче се вълнуват значително повече от своите родни изпълнители.

Каква ще е реакцията на САЩ?

Възможна пречка пред сключване на сделката може да се окажат САЩ. UMG е френска компания, но е основана в САЩ и повечето от големите музикални звезди, които менажира идват от Америка. Въобще, САЩ са най-големият музикален пазар в света и са ключов фактор за компанията и от гледна точка на тъсене, и на предлагане. В същото време, настоящият американски президент Тръмп води ожесточена търговска война с Китай и може би няма да е доволен от подобни договорки.

Vivendi обяви, че Tencent ще има възможност да удвои дела си след година при същите условия. Същевременно, изглежда Vivendi е готова да се раздели с цели 50% от UMG и може би именно Тръмп е причината да започне с 10%, с надеждата, че толкова малък дял няма да разгневи вълка. Възможно е също с продажбата на допълнителни дялове да се опита да завърже други партньорства.

Войната на стрийминг услугите

Понастоящем, Spotify, Apple Music и Amazon се конкурират за вниманието и парите на "западния" пазар - Европа и САЩ, въпреки че Spotify вече хвъри поглед на изток с навлизането си в Индия. С развитието на сектора обаче всички те неизбежно ще поемат към Азия и ще се окажат в директен сблъсък с Tencent. Тогава, останалите няма да са съгласни Tencent да притежава дял в лейбъла, контролиращ най-важния им музикален каталог. Фактът, че бизнесът на Apple Music ще зависи от лиценза на компания, притежавана от неин конкурент е най-меко казано нелоялна конкуреция. С една дума, възможно е тази сделка да има сериозни последствия за много от играчите в индустрията. Ще е интересно да наблюдаваме динамиката помежду им.

...

За да подкрепите блога, използвайте кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

Сътресения в Choon!

Спомняте ли си блокчейн стрийминг платформата Choon? Доста притеснителни новини се появиха по неин адрес през последните няколко дни, които със сигурност ще оставят сериозно петно върху репутацията й за дълго.

Choon трие акаунти на артисти без предупреждение

Преди два дни, артисти и потребители на платформата сигнализираха, че акаунтите на няколко популярни музиканти са били изтрити без никакво предупреждение. Освен това, не само техни лични произведения са премахнати, а и колаборации с други артисти. Още по-страшното е, че платформата е конфискувала 25 милиона Choon Notes (крипто валутата на Choon) от засегнатите музиканти.

Случилото се е доста тревожен сигнал и предава доверието на всички, които повярваха в обещанията на Choon, а и на блокчейн платформите като цяло.

Блокчейн технологията се основава на децентрализация - няма едно централно тяло, което управлява и контролира останалите участници. Фактът, че потребител може да бъде изтрит просто така и спечелените от него средства да му бъдат отнети, доказва, че Choon е всичко друго, но не и блокчейн платформа. 

За капак, фенове докладват, че някои от изтритите музиканти са били с платформата от самото й начало и са се постарали доста, за да я промотират - прочетете разказа им тук. С една дума, Choon дължи голяма част от потребителската си база именно на тях.

Предистория

Оказва се, че малко преди тези събития, ръководството на Choon се сменя. Оперативният мениджър Bjorn Niclas изкупува активите на компанията и ефективно премахва основателя й Gareth Emery от управлението. Всичко това се случва доста потайно - компанията излезе с официално съобщение едва онзи ден, а вчера Gareth Emery сподели в Twitter акаунта си, че се оттегля.

Оправданието на ръководството

Честно казано, от доста време насам официалните канали на Choon бяха сравнително тихи и не споделяха почти никакви новини. Дори не промотираха услугата си, колкото би се очаквало. Изведнъж, на 25 юли Bjorn Niclas публикува 2 съобщения. С първото той информира, че поема поста на управител, както и, че компанията е успяла да привлече допълнително финансиране, както и нови експерти и съветници, включително Elio David Di Iorio - блокчейн ветеран, кадър на Musicoin и Musiconomi.

Във втората публикация, Niclas обяснява, че изтритите музиканти са ползвали компютърни ботове, за да генерират повече слушания и, съответно по-големи възнаграждения. Подобна дейност е в разрез с разпоредбите на платформата и затова акаунтите са били премахнати незабавно. Niclas също твърди, че тези измамни практики са се прилагали в продължение на месеци, и въпреки, че Choon още от създаването си е разполагала с механизми да засича такива, едва сега новото ръководство е успяло да ги идентифицира, благодарение на допълнителни усилия и инвестиции.

...

Истината е някъде там. Факт е обаче, че е недопустимо акаунти на артисти да бъдат премахвани по такъв начин и спечелените от тях средства да бъдат отнемани. Особено щом се твърди, че се използва блокчейн технология. Става дума за музиканти, които са инвестирали много време и труд, за да изградят устойчива фен база, както за себе си, така и за платформата.

И преди е имало подобни обвинения срещу артисти в други платформи - миналата година неидентифициран акаунт, базиран в България измами Spotify и генерира около 1 милион долара чрез мрежа от фалшиви акаунти, а пък стрийминг платформата Tidal беше обвинена във фалшифициране броя слушания на албумите на Beyonce и Kanye West. Обаче, и двата случая бяха обект на продължителен анализ и разследвания. Дори и да се стигне до някакви санкции е немислимо акаунтът на артиста да бъде заличен, нито връзката, която той е създал с феновете си в съответната стрийминг платформа да бъде прекъсната така внезапно.

Следете блога за повече новини относно Choon и други стрийминг платформи.

...

За да подкрепите блога, използвайте кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

Made in Bulgaria!

Родната независима сцена е изключително интересна и разнообразна напоследък! Редица млади изпълнители и групи издадоха или подготвят да издадат нови неща - тъкмо навреме за идващото лято :)

Kottarashky представи супер интересна колаборация с Milenita. Парчето съчетава фолклорни мотиви със стихове на Пенчо Славейков. Анимациите в клипа са дело на Теодор Ушев. Комбинацията е магия!!!

Божидар Василев ака Trombobby пък пусна дългоочаквания си проект в колаборация със Симо Желязков! Момчетата не разочароват и този път!

Друг дебютен албум, представен наскоро е Happy на Ilko Birov! Досега не бях чувала музиката му, въпреки че той явно се подвизава в ъндърграунд средите отдавна. Прекрасно е, че го има обаче, защото характерния му стил, комбиниращ блус и кънтри, запълва една ниша на българската сцена, която досега беше по-скоро празна.

Desy също ни зарадва с още едно парче от предстоящия й албум:

А през май предстоят още няколко вълнуващи премиери на дебютни албуми - на Preyah и на пънк - рок групата Van Cock. Аз нямам търпение, а Вие?

...

Любими подкасти!!!

Като се заговорихме за подкасти, реших да Ви споделя някои от моите любими подкасти, и естествено да Ви приканя да споделите своите 👂👀💖

За щастие, и в България подкаст форматът става все по-популярен и се появяват нови и качествени продукции. Аз лично от няколко месеца следя Говори Ѝнтернет - много забавно предаване, което съчетава анализ на технологични новини от седмицата с разговор на интересна тема, варираща от бизнес и финанси до козметика и психология. Наскоро имаха и доста приятен музикален епизод с гост пианистката Мария Каракушева:



Друг български подкаст, който слушам понякога е Сонар Каст - той е доста по-кратък и всеки път посветен на различна тема и гост. Полезни музикални епизоди напоследък бяха разговорите с Мартин Михайлов от Терминал 1 и Строежа на тема българската концертна сцена:

И с Георги Стрезов на тема композиране, семплиране и как български запис се оказа в епизод на Star Wars:

Любим подкаст на тема музикален бизнес, който наскоро открих е Setlist - чуйте го ТУК!

И разбира се подкастът на страхотния ми колега в æternity Лука - Blockchain From the Block podcast! Там той разказва с думи прости за различните приложения на блокчейн технологията, как тя може да трансформира цели индустрии и кои компании на Балканите я интегрират в момента.

Очаквам и Вашите предложения с нетърпение! До скоро!

...

Женска пролет 👸

Чухте ли новото парче на Прея / Preyah??? Супер як трак със също толкова добър клип!
Прея, изглеждаш страхотно, продължавай все така 💖

А пък любимката ни Mila Robert възпя безкрайните ремонти в центъра на столицата и, типично в неин стил, се заигра с всички замесени 😆

...

Какво ново се случва около Spotify? - Подкаст Лидер

Може би сте чули, че през последните няколко месеца Spotify придоби няколко компании, свързани с производството на подкасти - онлайн аудио формат, един вид talk-show, включващ разговори, интервюта и дебати на различни теми. По този начин, платформата се стреми от една страна да диверсифицира аудио съдържанието, което предлага, и от друга - да произвежда повече собствена продукция.

Що е то подкаст? 

Със сигурност Ви се е случвало да се возите в колата си сутрин към работа и да слушате любимото си радио предаване, нали? За нещастие, само тези от Вас, които пътуват ежедневно с кола ще отговарят с "Да", но не и останалите, защото къде освен в колата си човек вече слуша радио... Радиото като медия замира и колкото повече почитатели губи, като че ли толкова повече става подвластно на външни влияния. Все пак, радиата са компании с крайна цел печалба и не винаги могат да си позволят независимост. А пък и фактът, че любимото ти предаване е достъпно само в определен час, на определена честота, на определено устройство е по-скоро отблъскващ за децата на дигиталната ера.

Радиото като аудио формат обаче винаги ще има последователи и фенове. Всеки от нас обича да има нещо приятно, информативно и забавно за слушане докато върши всякакви странични дейности - работа, домакинство, спорт, пътуване. И тук идват подкастите - вид предаване, подобно на радио шоу, което обаче се разпространява в интернет и може да се слуша навсякъде и по всяко време. Повечето подкасти са независима продукция, финансирана най-често от дарения на фенове и разполагаща с пълна редакционна свобода.

Подкастът като формат достигна значителна популярност през последните години и дори до голяма степен измести блоговете и влоговете - най-вероятно защото подкастът не изисква да сте пред екран и да му отдавате цялото си внимание.

Spotify и подкастите 

Spotify явно съзря огромния потенциал на подкаст формата и от февруари насам се впусна в редица сделки с компании в сферата. Стрийминг платформата придоби Gimlet Media -  стартъп продуцент на някои от най-популярните и следени подкасти на глобално ниво, който наскоро се съюзи с Amazon, за да превърне един от подкастите си в сериал - Homecoming.

Впоследствие, Spotify купи също Anchor - приложение за запис и разпространение на подкасти, и Parcast - още един продуцент и мрежа от подкасти - дом на криминални, шпионски, исторически и какви ли не други предавания.

Какво печели Spotify?

Ще попитате защо най-голямата музикална стрийминг платформа в света е готова да плати стотици милиони долара, за да придобие някакви онлайн публицистични предавания? Освен силното ѝ желание да се конкурира с Apple Podcasts, естествено има и други, чисто финансови причини.

Както знаем, Spotify е в изключително нездравословно финансово състояние, защото огромна част от приходите ѝ отиват за възнаграждения към правоносителите - в общия случай това са трите големи звукозаписни компании. Стрийминг платформата постоянно се опитва да преговаря за по-благоприятни условия, но дори и лейбълите да намалят ставката си, Spotify пак няма да спечели особено. Единственият ѝ шанс да изплува е да произвежда собствено съдържание.

Много експерти смятаха, че рано или късно Spotify ще се превърне в един вид лейбъл и ще започне да продуцира артисти. Няма изгледи това да се случи скоро, защото, ако го направи, платформата рискува да загуби благоволението на големите три - Universal, Warner и Sony.

Ето защо Spotify се насочи към друг вид аудио формат, който не бърка интересите на лейбълите. Чрез тези подкаст сделки, компанията придоби популярно съдържание и привлече нови платени абонати и нови източници на приходи от реклама. Оттук нататък, тя ще има възможност да ограничи някои от предаванията, така че да не са достъпни на никоя друга платформа, и така ще принуди феновете им да се абонират. Всяко вторично ползване на тази интелектуална собственост, подобно на сделката с Amazon, цитирана по-горе, също ще ѝ носи доходи.

Подкасти или музика?

Веднага се чуха мнения, че ходовете на Spotify в посока подкаст хегемония ще застрашат музикалния бизнес и артистите. Звучи параноично, но всъщност има резон в подобни твърдения.

Може да се каже, че в еволюцията на музикалните формати iTunes измести CD-тата и наложи свалянето на песни и албуми, докато Spotify почти уби албума като формат и превърна плейлистите в доминиращата форма на слушане на музика. Днес обаче, според доклад на MIDiA, потребителите, слушащи подкасти са вече с 18% повече от тези, които стриймват плейлисти.

Тоест, може с голяма сигурност да се предположи, че в близко бъдеще Spotify ще инвестира значително повече в подкасти, отколкото в музика. Все пак, платформата ще печели сериозно от оригинална подкаст продукция, включително и от лицензионни сделки от други платформи, желаещи да я стриймват, без да дължи възнаграждения на трети страни. С две думи, след няколко години Spotify може вече да не е толкова съществен фактор в музикалната индустрия, какъвто е днес.

...

За да подкрепите блога, използвайте кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

Фестивалният сезон наближава!!!

Пролетта дойде, лятото е зад ъгъла, а с него идва и сезона на големите музикални фестивали! Посещението на такъв фестивал е едно от най-магичните и вълнуващи преживявания, които можете да си подарите, затова Ви го препоръчвам с две ръце!

През последните две лета имах щастието да посетя Open'er Festival в Гдиния, Полша и Mad Cool Festival в Мадрид, Испания, като последният предложи най-великият line-up на всички времена!

За тази година все още нямам твърди планове поради две причини - или защото билета и пътуването до фестивала с най-мечтаните групи са ми непосилни финансово, или защото любими артисти се мяркат тук-таме из програмите на по-достъпните фестивали, но по-голямата част от изпълненията лично за мен ще са пълнеж.

Ето затова Ви моля за препоръки - накъде сте се запътили Вие това лято и защо? Кои артисти и групи нямате търпение да видите? За кои нови албуми се вълнувате най-много? Споделете!

Междувременно, благодарение на YouTube можем да се насладим на гигантския Coachella и да гледаме изпълненията на живо от дивана вкъщи:

...

Психеделия на седмицата!

Чухте ли вече новия албум на The Claypool Lennon Delirium???

Les Claypool и Sean Lennon ни омагьосват с щипка психеделия, щипка рок и щипка The Beatles 😊🤩🤗

...

Започваме женския месец подобаващо!

Месецът на нежната половина от човечеството и на пролетта започва силно и много по женски 👧👩💙💚💛

За начало, отпразнувахме Баба Марта с мега силен и магнетичен концерт на Dorothy Takev - ако не сте я слушали на живо, мога само да Ви посъветвам да го направите - космически глас!!! Вижте снимки и видеа в Instagram ↘↘↘

А изминалия февруари ни донесе хубава музика и емоции от още няколко дами, които разкрасиха българската независима сцена! 

Дебютният албум на Ива Янкулова вече е факт и си заслужава слушането и преслушването. Чуйте я в Spotify.

NIYA - победителката в телевизионния музикален формат "Гласът на България" изненада доста приятно публиката с първото си парче и клип. Да си пожелаем тя да не последва съдбата на повечето риалити звезди, а да продължи да ни радва с все толкова качествена продукция. Защото ТОЗИ ГЛАС искаме да го слушаме!

Едно ново и много интересно лице се появи на българската сцена - Елена Сиракова. Тя ни зарадва с доста силен дебют - както в музикално, така и във визуално отношение.

Елена всъщност е професионален музикант от доста време и през годините е подкрепяла като беквокал редица утвърдени артисти. За щастие, дошъл е момента да заеме централното място под прожектора☺

А пък Мила Роберт не изневерява на стила си - безцеремонно и без излишна претенция заявява силна феминистка позиция в новото си парче и клип, докато в същото време рисува с музика актуална снимка на обществото ни. Продължавай все така, Мила!

...

Някои от тези дами, както и много други качествени музиканти са номинирани за наградите на бар "Петък" - Златни Патета" 2018г. - супер приятно и неформално събитие, което по много забавен начин отдава внимание и благодарност на всички заслужили артисти. Тези награди са може би единствените, които зависят само от гласовете на феновете, така че нищо чудно да се превърнат във важен фактор на независимита ни сцена.

Вие избирате любимите си патета и имате време да гласувате до утре - 3-ти март. "Церемонията" по връчването им ще се случи на 6-ти март.

...

Носталгия по Led Zeppelin!!!

Чухте ли вече Рок Албумът на Годината според Recording Academy/GRAMMYs?

Greta Van Fleet са сравнително млада група - още с дебютния си дългосвирещ албум достигнаха такива върхове и победиха някои доста по-утвърдени артисти!

Много хора сравняват музиката им с тази на рок легенди като Led Zeppelin и отдават успеха им на носталгия по класическия рок от 60-те и 70-те години на миналия век. Аз лично нямам нищо против и се кефя много на енергията им 👼👍👅

...

This Is Love

Чуйте един много интересен и мил разказ за любовта към музиката и огромното вдъхновение и щастие да работиш рамо до рамо с любимия си артист 😍🥰

Ако някога сте се чудили какво ли е да си сътрудничиш с легенда като Prince, ето отговор от първо лице ❤❤❤

Подкастът се казва This Is Love:

...

Albena's Music Business Innovations Blog @ SoundTalks 8

През уикенда имах удоволствието да участвам като лектор на осмото издание на Sound Talks - много приятно и неформално събитие, посветено на всякакви музикални въпроси и отворено за всички желаещи. Sound Talks се организира от школата по музикално продуциране и диджеинг Sound Ninja Music Academy и от музикалния блог E-Music Bulgaria - e-music.bg. Домакин на срещите е софийския бар "Петък". 

Аз реших да говоря за блокчейн тахнологията в музикалния бизнес, защото тя така или иначе е основна тема на блога, особено напоследък. Опитах се да разкажа накратко какво представлява блокчейн, кои стартъпи я използват и какви проблеми се опитват да решават с нея. Отзивите след представянето ми бяха много позитивни, въпреки че не се получи дискусия, най-вероятно защото темата е все още непозната за широката публика. Следете блога за повече информация и разяснения относно блокчейн и как тя може да промени индустрията. 

Презентацията можете да намерите тук, а за повече снимки отскочете до Facebook страницата и Instagram профила ми - отркийте ги по-долу вдясно ↘↘↘

Благодаря на организаторите за поканата, беше ми супер приятно да участвам и да се срещна с много симпатични хора. Надявам се да се виждаме отново 💚

Благодаря за снимките на Съвременни Бохеми Contemporary Bohemians  💚

...

Emanate - самоуправляваща се музикална екосистема!

Ето го и следващия блокчейн стартъп със стремежи да промени музикалната индустрия - Emanate или MN8 се захваща да революционизира колаборацията между артистите, като ги освободи от всякакви посредници. Emanate е блокчейн музикална платформа, с централен фокус върху артистите, креативността и сътрудничеството.

Как се ражда идеята за Emanate?

Emanate е основана в Сидни, Австралия, през 2018г. от Sean Gardner, James Frew и Trent Shaw. Изглежда само James Frew има опит в музиката като продуцент и DJ, докато другите двама са специалисти в маркетинга и продажбите. Тримата са работели върху проекта в продължение на няколко години, като първоначално са си представяли виртуален пазар, на който песни и ремикси се появяват автоматично в плейлистите на известни DJ-и веднага след издаването им. Те вярват, че инфлуенсъри, блогъри, куратори и въобще всички хора, които активно участват в подобна платформа трябва да бъдат възнаграждавани, или поне да плащат по-малко за музика от обикновен пасивен слушател. Затова се залавят да създадат услуга, която да стимулира сътрудничеството и участието на всички.

Какво представлява Emanate?

Когато описват мисията и целите си, екипът на Emanate използват доста високопарни изрази, като: "Искаме да създадем първият глобален протокол за размяна на аудио" или "Emanate е самоуправляваща се и децентрализирана технологична мрежа за музикалните индустрии". От това не ни става особено ясно какво ще правят на практика, нали?

Всъщност, първата задача, която платформата си поставя е да улесни младите музиканти и аматьори - както професионално, така и финансово. Emanate ще бъде пространство, където всеки артист ще може да качи музиката си още в суров вид и да поиска мнения и оценка от колегите си. Когато песента е готова, всяка нейна употреба ще бъде автоматично заплащана по модела на блокчейн стрийминг платформите, за които вече сме говорили. Музикантите дори ще могат да качват само фрагменти - семпли или бийтове и да ги "продават" в реално време и с умни договори на всеки желаещ да ги използва. Така те ще могат да печелят значително по-добре от креативността си.

Етапи на растеж

Emanate предвижда три основни фази на развитие, докато платформата достигне пълния си потенциал и замисъл:

• Първата стъпка е това, което описах по-горе и, което Emanate нарича Smart Collaboration - умно сътрудничество. В този етап платформата ще е по-скоро система за размяна на файлове върху блокчейна, с базисни стрийминг функции.
• Веднага след това, феновете ще се включат и платформата ще заработи като напълно функционална стрийминг платформа и виртуален пазар. 
• Третата стъпка се състои в отваряне на системата към програмисти, които искат да интегрират музиката в своите приложения и да строят върху Emanate. Оттам насетне, екосистемата може да расте безкрайно.

Платформата ще революционизира колаборацията между артистите като им предостави инфраструктура да работят заедно, дори и да се намират в двата края на планетата и никога не са се виждали. Вече съществуват и други подобни платформи за сътрудничество, където можете да споделите работата си и да си намерите хора, с които да създадете банда например. Имаме си дори супер готин български пример - Drooble. Но, докато Drooble е по-скоро социална мрежа за музиканти, в Emanate те не само общуват по-лесно, ами се договарят и се разплащат. Всъщност, Emanate вече работи с Vampr - друго подобно приложение с над 400,000 потребители, които първи ще изпробват опциите в Emanate. Всички сътрудници са включени като страни в умен договор и получават заплащане според приноса си и спогодбите помежду си. Всичко се случва автоматично, няма нужда дори от посредничеството на самата Emanate. Затова и системата ще бъде самоуправляваща се.

DAO - Decentralized Autonomous Organization

Emanate иска евентуално да създаде т.нар. ДАО - Децентрализирана Автономна Организация. Идеята за ДАО идва от Ethereum и предполага, че всяка организация може, благодарение на блокчейн технологията, да се преструктурира в ДАО, т.е. да се самоподдържа и да функционира без да има нужда от посредници или йерархия. За нещастие, първият опит на Ethereum беше неуспешен - фатална грешка в умния договор доведе до загуба на много средства и, впоследствие до разпад на проекта. Но това не значи, че подобна структура е неизпълнима.

Документацията на Emanate само споменава, че платформата ще бъде управлявана от "ДАО борд", което звучи малко объркващо - идеята зад ДАО е, че организацията няма нужда от ръководител или управител, за да функционира - системата е моделирана така, че да стимулира отделните участници да работят в интерес на цялото.

Токен модел

Emanate все още е в бета версия и до 22 март, 2019г. продължава кампанията ѝ за набиране на средства. Платформата избира модел с 2 отделни токена:

• MNX - стабилен токен, с който ще се възнаграждават музикантите. Той ще се равнява приблизително на 1c USD. MNX ще се използва само вътре в самата система и няма да има стойност извън нея. 
• EMT - токенът, който се продава в момента и, който ще се използва в управлението на платформата. Всеки участник в системата ще трябва да държи EMT като залог, за да има достъп до нея и да печели. Колкото повече EMT токена имате, толкова повече ще тежи вотът Ви при гласуване относно развитието на плаформата. Същото важи не само за артистите, ами и за куратори на плейлисти, модератори, звукозаписни компании и т.н.

Компанията оправдава решението си да създаде 2 отделни токена с волатилността на пазара и нестабилността на цената на крипто валутите, което за мен не е особено добър аргумент. Това по-скоро ще обърка потребителите допълнително. 

Построена върху блокчейна на EOS

Emanate е построена върху една сравнително нова блокчейн платформа - EOS - трето поколение блокчейн инфраструктура, която надгражда Bitcoin и Ethereum и позволява осъществяването на милиони транзакции в секунда. Тя е доста популярна в момента, точно защото сделките върху EOS се случват много по-бързо, отколкото върху други подобни платформи, а и не изискват никакви такси за превод.

Как е възможно? За разлика от Bitcoin и Ethereum, EOS не използва компютърни изчисления, за да потвърди валидността на всяка една транзакция или т.нар. Proof-of-Work модел, за който съм Ви разказала тук. EOS използва Proof-of-Stake - определен брой потребители на платформата, в случая 21, верифицират транзакциите и получават възнаграждение за дейността си. Те предварително са предоставили значителна сума от виртуалната валута на EOS като залог, гарантиращ, че няма да действат в ущърб на системата. Ethereum също има план да премине към PoS система, за да си позволи по-бърз растеж.

За да бъде възприета от масовата публика една блокчейн инфраструктура трябва да бъде едновременно сигурна, бърза и децентрализирана. Това е "светата троица" от изисквания, която обаче в момента е почти непостижима и всеки проект прави компромис с поне едно от трите. Bitcoin и Ethereum са сигурни и стават все по-децентрализирани с времето, но не са особено бързи, в сравнение с традиционните финансови институции. EOS пък е доста бърза и сравнително сигурна, но не е децентрализирана - дали една банка ще решава дали дадена транзакция е валидна или ще го решават 21 души, има ли голяма разлика? Лично за мен, децентрализацията е основна характеристика на блокчейн системите, без нея няма особена нужда да се използва точно блокчейн, само оскъпяваме проекта. Затова и не съм особено голям фен на EOS.

С една дума, транзакциите върху Emanate ще се извършват много по-бързо от тези върху Ujo, Choon или Musicoin, и трите базирани на Ethereum. Обаче, тези 21 валидатори могат спокойно да решат да не плащат на даден артист или лейбъл. Може да звучи малко конспиративно, но решенията на практика ще се взимат от тези, които притежават най-много Emanate токени. А кои ще са те? Можем спокойно да предположим, че една голяма звукозаписна компания ще има по-значителна финансова мощ от даден независим артист. Тогава каква е разликата с настоящето?

Точно в тази индустрия, парите не бива да определят управлението. Особено, когато платформата се промотира с факта, че музикантите ще се самоуправляват. Има доста неясни неща в структурата на Emanate - ще разберем дали ще сработи и ще събере почитатели, едва когато стартира пълноценно към 2020г. За мен е най-интересно дали индустрията въобще има нужда от подобно приложение - построено върху блокчейн, но не особено децентрализирано. Какво мислите?

...

За да подкрепите блога, използвайте кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

Вдъхновение на Седмицата!

Четиримата братя от KONGOS издадоха наскоро страхотен нов албум. Чухте ли го вече?

Южноафриканците, които в момента живеят в Аризона, САЩ, всъщност имат гръцки, американски и мексикански корени. Всички тези влияния намират място в музиката им по много приятен начин. 

...

BLKCHN Records - по-справедливо заплащане, без бумащина!

Щастлива съм да наблюдавам как все нови и нови блокчейн стартъпи се раждат в музикалната индустрия и започват да оформят една доста добре свързана и работеща екосистема. След като вече разгледахме няколко блокчейн стрийминг услуги, както и първата блокчейн умна тонколонка Volareo, дойде ред и на първата блокчейн звукозаписна компания - BLKCHN Records.

Всъщност, BLKCHN Records е основана от същия човек, който създава и горе-споменатата Volareo - Nick NM Yap - предприемач и пионер в стрийминг устройствата, създател на един от първите MP3 плейъри през 1998г. В това начинание той е подкрепен от Karl Oliver Goedicke или D.O.N.S., който има дългогодишен опит в индустрията като DJ, продуцент и собственик на 3 независими лейбъла.

Що за звукозаписна компания е BLKCHN Records?

BLKCHN Records е създадена през юни 2018г. с ясната цел да се противопостави на традиционните лейбъли като предложи нов, по-справедлив модел. Компанията твърди, че вследствие дейността на големите звукозаписни компании, индустрията е станала доста по-непрозрачна и нечестна. В свое интервю Karl Oliver Goedicke заявява, че е недопустимо лейбълите да прибират огромен процент от възнагражденията на артистите и цитира случай, в който музикант е получил едва 4% от приходите, които е генерирал.

BLKCHN Records залага на блокчейн технологията, за да предложи по-прозрачен начин за администриране правата на артистите. Компанията няма амбициите да разрушава съвременния модел на управление и дистрибуция в музиката, нито да разбива традиционните лейбъли. Тя просто предлага нови канали и източници на монетизация и се стреми да играе ролята на мост между старото и новото.

Това обуславя и структурата на BLKCHN Records - по-скоро комбинация от лейбъл, дистрибутор и агрегатор, отколкото обикновена звукозаписна компания. 

Основната задача на BLKCHN Records е да дистрибутира музиката на артистите си в блокчейн стрийминг платформите като Ujo, Choon и Musicoin, а приходите се делят поравно. Музикантите не плащат нищо допълнително докато не достигнат годишна печалба от поне 99 евро. BLKCHN Records предоставя маркетинг и промоционални услуги като всеки друг обикновен лейбъл. Освен това, компанията предлага съставяне на т.нар. умни договори (smart contracts) и конвертиране на крипто плащанията в нормална валута.

Музикантите не са ограничени къде да разпространяват изкуството си - музиката им може да бъде паралелно и в Spotify и Apple Music. Други звукозаписни компании също могат да ползват услугите на BLKCHN Records като агрегатор, който да дистрибутира продукцията им в блокчейн стрийминг платформите.

Има ли нужда от блокчейн звукозаписна компания?

От всичко казано дотук става ясно, че BLKCHN Records е просто посредник между творците и новите блокчейн стрийминг услуги. Но имаме ли нужда от още посредници в музикалната индустрия? Нали точно блокчейн технологията щеше да ни отърве от всички играчи, които пачелят на гърба на музикантите?

Едно от основните постижения на блокчейн стрийминг услугите е, че свалиха бариерите пред независимите артисти и им позволиха сами да разпространяват изкуството си, много преди Spotify да го направи. Всеки може да качи музиката си директно в Ujo, Choon и Musicoin, без нужда от посредници, и да прибира пълния размер на възнагражденията си.

Все пак е вярно, че има музиканти, които не са достатъчно технически грамотни, за да го направят, или нямат времето да дистрибутират музиката си сами, или се страхуват да боравят с крипто валути. В тези случаи, услугите на BLKCHN Records ще са от полза. А и колкото по-популярни стават блокчейн стрийминг услугите, толкова повече лейбъли ще имат нужда от агрегатор, за да ги ползват.

С една дума, BLKCHN Records има своето място в музикалната блокчейн екосистема. Предстои да видим дали ще се появят и други звукозаписни компании с подобен модел на работа. А дали това няма да е лейбълът на бъдещето?

...

За да подкрепите блога, използвайте кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

Вдъхновение на Седмицата!

Още едно ново заглавие ми направи впечатление през изминалата седмица - албумът на щурите The Dandy Warhols, с който бандата отбелязва 25-ата си годишнина!

За разлика от някои свои връстници, групата не се задоволява с непрестанно повтаряне на стари хитове, а не спира да експериментира.

Не всички парчета от албума са ми по вкуса, но от ето това съм обсебена от месеци 💖💖💖

...

Голяма порция инди радости!

Тази седмица Ви споделям някои от най-яките неща, излезли в България през последните месеци.

Започваме с етно формацията Oratnitza, които вече години наред успяват да вдъхват нов живот на българския фолклор по уникален начин. В края на 2018г. те издадоха нов албум - магичен и  прекрасен!

Рязко сменяме жанра и се пренасяме в рок вселената на JEREMY?, които записаха парче с легендата Кирил Маричков: 

Барабанистът на бандата, Росен Ватев е част и от друга рок банда - Tube Hedzzz. Те също извадиха нов албум през декември, а първият мега добър сингъл вече си има и клип:

А само преди няколко дни, инди групата Innerglow също представи нов сингъл и клип:

...

Вече сме и в Patreon!

Какво е Patreon?

Идеята, която стои зад платформата Patreon всъщност съществува от векове и представлява практиката богати личности и семейства да стават патрони и меценати на хора на изкуството. Благодарение на родът на Медичите например, Флоренция се е превърнала в люлка на Ренесанса и до днес е световно културно средище. Те са покровителствали художници, скулптори и архитекти, сред които Микеланджело, Ботичели, Тициан, Рафаело и много други.

В днешния дигитален свят, не е нужно нито благодетелите да са олигарси, нито артистите да са толкова прославени. За щастие, съществуват т.нар. краудфъндинг платформи (crowdfunding - финансиране от тълпата). Те позволяват на всеки желаещ да стартира свой проект и да получи дребна материална подкрепа, но от милиони хора от цял свят. Може да сте художник, музикант или визуален артист, да създавате филми, мода, видео игри или какъвто и да е друг креативен продукт. Стига да правите нещо наистина добро и да успеете да го рекламирате по правилния начин, няма граници пред патроните, които можете да привлечете.

Основната идея пред платформата Patreon е, че всички тези артистични личности, които търсят подкрепа от феновете си, желаят да останат независими. Повечето музиканти например не искат да се обвързват със звукозаписни компании, които в общия случай печелят на техен гръб, а предпочитат да помолят почитателите си за подкрепа, за да продължат да творят.

Най-известният пример тук е Amanda Palmer, която отказва да работи по традиционните правила на индустрията и да се съобразява с изискванията на лейбъла си. Тя решава да се раздели със звукозаписната си компания, да сподели музиката си безплатно, но да призове феновете си да платят колкото сметнат за добре. Днес, тя е независим музикант и разчита изцяло на дарения, а за записът на един от последните си албуми, успя да събере 1 милион долара от патроните си. Чуйте я, разказът ѝ за това колко е лесно просто да помолиш за помощ е вдъхновяващ:

Тези от Вас, които следят моя блог, знаят, че го пиша само от любов към музиката и това не е инициатива, от която да трупам богатства. Преди точно 2 години го стартирах с няколко цели наум: на първо място исках да обсъждам иновации, нови технологии и бизнес модели в музикалната индустрия, за които никой не говореше тогава. Исках музикантите да научат за по-малки и нишови проекти, които обаче си поставят за мисия да решат много от проблемите в сектора. Исках също да споделям съвети за току-що прохождащи музиканти - като започнем от базисни легални понятия и съвети относно защитата на авторското право и стигнем до нови канали за дистрибуция на творчеството им.

Втората ми задача беше да се опитам да възпитам феновете, че музиката има цена, че любимите ни изпълнители трябва да имат възможност да се издържат от творчеството си, за да продължават да ни радват и занапред. Наша отговорност е да знаем коя платформа колко плаща на музикантите и как нашето поведение като консуматори им се отразява.

С течение на времето изкристализира още една цел - да споделям супер качествената и разнообразна независима музика, която се произвежда в България, но която не звучи в масовите медии. Съществуването на монопол над музиката, излъчвана в българския радио и телевизионен ефир е факт, и аз едва ли мога да му се противопоставя особено. Затова пък този блог е и ще бъде пространство на независимата музика!

Всички тези теми са важни за мен и ще продължа да разсъждавам и пиша по тях. Те не получават нужното внимание от традиционните български медии, и затова вярвам, че този блог е необходим. Все пак ми се иска той да изглежда по-добре и да достига до по-широка аудитория и точно за това ми е нужна Вашата подкрепа!

Тук можете да разгледате страницата на блога в Patreon и да станете Патрон ☺

В духа на вечната Фийби, Ви приканвам - ако не можете да живеете без така забавните ми статии, моля дайте ми пари, за да пиша още повече 😆😅😄

via GIPHY

...

За да подкрепите блога, използвайте кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

Още хубава музика!

Още един страхотен албум излезе в петък - на белгийците Balthazar, с магичния глас на Maarten Devoldere от Warhaus ❤❤❤

...

Вдъхновение на Седмицата!

Новият албум на RIVAL SONS е най-после тук!!! Щастие!

Музиката на тези момчета е като панацея - забравяте всяка грижа докато ги слушате 💖

Както беше казал Краси Москов: "ако някой може да възроди рока, то това ще са те!"

...