събота, 24 август 2019 г.

Albena's Music Business Innovations Blog @ Sound Talks 8

Нали си спомняте, че през февруари бях поканена да участвам в Sound Talks? Видео записът на "лекцията" ми е вече наличен и можете да го гледате и тук 😊

Аз избрах да говоря за блокчейн технологията и интегрирането й в музикалната индистрия, както и да разкажа за някои от стартъпите в областта.

Благодаря за положителната обратна връзка, която получавам дотук 😍 Надявам се темата да става все по-достъпна за хората от бизнеса и да организираме още много и плодотворни дискусии в бъдеще.

Аз все така вярвам, че блокчейн има потенциала да внесе позитивни промени в сектора - следете блога, за да следим заедно какво ще се случва занапред 😉


...

понеделник, 19 август 2019 г.

Rockonomics или Уроци от Музикалната Индустрия

Тъкмо прочетох една интересна книга и искам да Ви разкажа какви мисли предизвика тя в мен. Книгата е "Rockonomics: What the Music Industry Can Teach Us About Economics (And Our Future)" или в свободен превод - музикалната индустрия и какво можем да научим от нея относно световната икономика и бъдещето. Авторът е Alan B. Krueger - професор по икономика и съветник на президента Обама по време на управлението му. 

Книгата представлява много интересен преглед на музикалния бизнес от икономическа гледна точка. Отделено е внимание на всеки клон от индустрията, който в момента генерира по-значителни приходи - в това число са стрийминга, авторските права и живите изпълнения. Авторът предоставя интересна статистика и стъпва на нея, за да обясни някои от феномените в индустрията, както само един икономист би направил. Обаче, според мен не успява, защото креативните индустрии не винаги се побират в рамките на един традиционен бизнес.  

Ще изброя някои от нещата, които ми направиха най-силно впечатление или предизвикаха несъгласие у мен. Вие не разчитайте само не моето мнение - прочетете книгата и нека я обсъдим заедно :)
  • Авторът разглежда музикалната индустрия като "индустрия на суперзвездите". Той има предвид, че само най-популярните музикални звезди могат да бъдат считани за успешни, тъй като само те наистина генерират значителни приходи от дейността си. Той потвърждава, че нито стрийминга, нито живите изпълнения носят особени средства за музикантите, освен ако те не са суперзвезди. Съгласна съм, така е, но какво да правят независимите и прохождащи музиканти? Krueger не дава алтернатива, нито предлага как трябва да се промени средата, за да не изхвърля по-малките от уравнението. Аз не искам да живея в свят, в който съществуват само Taylor Swift и Beyonce. Независимо колко страхотни са те, музикалната индустрия е безкрайно богата и разнообразна, за да я свеждаме само до най-популярния 1% от артистите. 
  • Според автора, хората от индустрията не бива да се позовават на стойността на цената на един стрийм - или колко плаща стрийминг услугата за всяко едно слушане. Той смята, че тази стойност е без значение, защото по-важният показател е броят на стрийминг услугите и броят на потребителите, които ги ползват и плащат за тях. Krueger смята, че колкото повече доставчици има и колкото повече хора се абонират за тях, толкова по-добре би било за индустрията като цяло, дори и крайната цена на стрийм да намалява. За мен именно това е доказателството колко всъщност е сбъркан модела на повечето стрийминг платформи. Как така и доставчиците, и потребителите на един продукт ще се множат, а приходът към производителя на същия този продукт ще намалява? Как такава система може да бъде здравословна и устойчива? И в същия ред на мисли - цената на слушане може да не е от голямо значение за мега звездите, но със сигурност е съществена величина за прохождащите музиканти. 
  • Krueger отделя голямо внимание на ролята на късмета в музикалния бизнес. Той дава за пример супер любопитни истории за случайни срещи, променили живота и кариерата на редица артисти - от Elton John до The Beatles. Късметът със сигурност е фактор, но не е достатъчно да се разчита само на него. Не можем да кажем на едно дете, мечтаещо да стане музикант, че бъдещето му зависи от предразположението на звездите. Трябва да има рационални фактори за успех. 
  • Krueger се опитва да докаже корелация между защитата на авторското право и качеството и количеството на музикалната продукция в съответната държава. Тоест колкото по-добре защитени са авторските права на дадена територия, толкова повече и по-качествена музика ще се създава там. До известна степен има право - колкото по-добре заплатени са артистите, толкова по-мотивирани ще са да създават още музика. Само че как можем да оценим количеството и качеството на музиката, която не е била създадена, защото даден музикант не е могъл да си позволи да се занимава с музика? И от друга страна - колко много музиканти записват гениални неща вкъщи, качват ги в YouTube и не печелят и цент от тях? 
  • Според автора, сайтовете за вторична продажба на билети за концерти съществуват, за да балансират цените на билетите, т.е. те хармонизират търсенето и предлагането, в случай, че официалната цена е под очакванията на пазара. За мен операторите на подобни сайтове са престъпници, които злоупотребяват с любовта на феновете, за да се облагодетелстват. Подобни компании нямат абсолютно никаква роля в индустрията - те печелят на гърба и на артистите, и на феновете. За щастие, в някои държави вече се подеха законодателни инициативи за забрана или поне наказание на подобни сайтове. Ще ви разкажа за тях скоро. 
  • Последната глава в книгата е посветена на Китай и е изключително интересна. Аз нямах представа, че китайците доскоро не са имали никаква концепция за авторско право. Krueger извежда като последствие факта, че голяма част от традиционната китайска музика не е съхранена. Той разказва също за музиката на живо в Китай и как тя е повлияна от политиките на комунистическата партия. Доскоро на феновете е било забранено да танцуват и дори да се изправят по време на концерт, а днес вече в станата се организират първите мащабни музикални фестивали. Организаторите на такива събития най-често са китайци, образовани на запад, които са се посветили на мисията да развиват сектора вкъщи. Те се сблъскват с редица препятствия, като например задължението да държат определен брой билети в резерв, в случай, че член на партията или семейството му решат да посетят събитието. 
Ако и Вие попаднете на такива интересни четива, ще съм благодарна да ги споделите и да ги обсъдим заедно. 
...

За да подкрепите блога, използвайте albena.chain или кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

вторник, 13 август 2019 г.

Vivendi, Tencent и Музикалната Индустрия


Една доста мащабна сделка с потенциал да повлияе цялата музикална индустрия е напът да се осъществи. Най-голямата звукозаписна компания в света - Universal Music Group (UMG) ще се сдобие с нов акционер, идващ от изток - Tencent.

Предистория

От 2006 г. насам Universal Music Group (UMG) е собственост на френския медиен гигант Vivendi, който притежава активи в различни индустрии от целия спектър на комуникации и забавления - кино, музика, видео игри, печатни издания. Преди около година Vivendi обяви, че търси нови партньорства за музикалния си бизнес, но уточни, че не смята да продава UMG. Напротив - френската компания хвърли въдицата си, за да улови голяма риба, която да й помогне да "монетизира текущия възход в музикалния бизнес на световно ниво". И като че ли успя.

В началото на август стана ясно, че Vivendi преговаря с китайския конгломерат Tencent за продажба на дял от 10% в UMG. Сделката оценява UMG на стойност $34 милиарда, което е под очакванията на повечето експерти. В същото време, тя може да даде желания тласък и растеж на компанията на азиатския пазар.

Какво знаем за Tencent?

Tencent е най-високо оценената компания в Китай, развиваща разнообразни интернет услуги - от социални мрежи и онлайн разплащания до игри и изкуствен интелект. Тя е собственик на някои от най-масовите комуникационни приложения в Китай, като QQ и WeChat. По-важното обаче е, че Tencent е компанията-майка на Tencent Music Enternainment Group - водещата музикална  и стрийминг платформа в Китай, която пък управлява музикалните приложения QQ Music, Kugou Music, Kuwo Music и WeSing. Tencent е също стратегически партньор на Spotify, като двете компании притежават по 10% една в друга.

Vivendi се надява, че чрез Tencent ще промотира големите звезди на UMG като Drake и U2 на китайския пазар, но вероятно ще се стреми да привлече и местни знаменитости. Китай е следващата голяма цел в света на стрийминга с милиони потенциални потребители, които обаче се вълнуват значително повече от своите родни изпълнители.

Каква ще е реакцията на САЩ?

Възможна пречка пред сключване на сделката може да се окажат САЩ. UMG е френска компания, но е основана в САЩ и повечето от големите музикални звезди, които менажира идват от Америка. Въобще, САЩ са най-големият музикален пазар в света и са ключов фактор за компанията и от гледна точка на тъсене, и на предлагане. В същото време, настоящият американски президент Тръмп води ожесточена търговска война с Китай и може би няма да е доволен от подобни договорки.

Vivendi обяви, че Tencent ще има възможност да удвои дела си след година при същите условия. Същевременно, изглежда Vivendi е готова да се раздели с цели 50% от UMG и може би именно Тръмп е причината да започне с 10%, с надеждата, че толкова малък дял няма да разгневи вълка. Възможно е също с продажбата на допълнителни дялове да се опита да завърже други партньорства.

Войната на стрийминг услугите

Понастоящем, Spotify, Apple Music и Amazon се конкурират за вниманието и парите на "западния" пазар - Европа и САЩ, въпреки че Spotify вече хвъри поглед на изток с навлизането си в Индия. С развитието на сектора обаче всички те неизбежно ще поемат към Азия и ще се окажат в директен сблъсък с Tencent. Тогава, останалите няма да са съгласни Tencent да притежава дял в лейбъла, контролиращ най-важния им музикален каталог. Фактът, че бизнесът на Apple Music ще зависи от лиценза на компания, притежавана от неин конкурент е най-меко казано нелоялна конкуреция. С една дума, възможно е тази сделка да има сериозни последствия за много от играчите в индустрията. Ще е интересно да наблюдаваме динамиката помежду им.
...

За да подкрепите блога, използвайте кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!


събота, 27 юли 2019 г.

Сътресения в Choon!



Спомняте ли си блокчейн стрийминг платформата Choon? Доста притеснителни новини се появиха по неин адрес през последните няколко дни, които със сигурност ще оставят сериозно петно върху репутацията й за дълго.

Choon трие акаунти на артисти без предупреждение

Преди два дни, артисти и потребители на платформата сигнализираха, че акаунтите на няколко популярни музиканти са били изтрити без никакво предупреждение. Освен това, не само техни лични произведения са премахнати, а и колаборации с други артисти. Още по-страшното е, че платформата е конфискувала 25 милиона Choon Notes (крипто валутата на Choon) от засегнатите музиканти.

Случилото се е доста тревожен сигнал и предава доверието на всички, които повярваха в обещанията на Choon, а и на блокчейн платформите като цяло.

Блокчейн технологията се основава на децентрализация - няма едно централно тяло, което управлява и контролира останалите участници. Фактът, че потребител може да бъде изтрит просто така и спечелените от него средства да му бъдат отнети, доказва, че Choon е всичко друго, но не и блокчейн платформа. 

За капак, фенове докладват, че някои от изтритите музиканти са били с платформата от самото й начало и са се постарали доста, за да я промотират - прочетете разказа им тук. С една дума, Choon дължи голяма част от потребителската си база именно на тях.

Предистория

Оказва се, че малко преди тези събития, ръководството на Choon се сменя. Оперативният мениджър Bjorn Niclas изкупува активите на компанията и ефективно премахва основателя й Gareth Emery от управлението. Всичко това се случва доста потайно - компанията излезе с официално съобщение едва онзи ден, а вчера Gareth Emery сподели в Twitter акаунта си, че се оттегля.

Оправданието на ръководството

Честно казано, от доста време насам официалните канали на Choon бяха сравнително тихи и не споделяха почти никакви новини. Дори не промотираха услугата си, колкото би се очаквало. Изведнъж, на 25 юли Bjorn Niclas публикува 2 съобщения. С първото той информира, че поема поста на управител, както и, че компанията е успяла да привлече допълнително финансиране, както и нови експерти и съветници, включително Elio David Di Iorio - блокчейн ветеран, кадър на Musicoin и Musiconomi.

Във втората публикация, Niclas обяснява, че изтритите музиканти са ползвали компютърни ботове, за да генерират повече слушания и, съответно по-големи възнаграждения. Подобна дейност е в разрез с разпоредбите на платформата и затова акаунтите са били премахнати незабавно. Niclas също твърди, че тези измамни практики са се прилагали в продължение на месеци, и въпреки, че Choon още от създаването си е разполагала с механизми да засича такива, едва сега новото ръководство е успяло да ги идентифицира, благодарение на допълнителни усилия и инвестиции.
...

Истината е някъде там. Факт е обаче, че е недопустимо акаунти на артисти да бъдат премахвани по такъв начин и спечелените от тях средства да бъдат отнемани. Особено щом се твърди, че се използва блокчейн технология. Става дума за музиканти, които са инвестирали много време и труд, за да изградят устойчива фен база, както за себе си, така и за платформата.

И преди е имало подобни обвинения срещу артисти в други платформи - миналата година неидентифициран акаунт, базиран в България измами Spotify и генерира около 1 милион долара чрез мрежа от фалшиви акаунти, а пък стрийминг платформата Tidal беше обвинена във фалшифициране броя слушания на албумите на Beyonce и Kanye West. Обаче, и двата случая бяха обект на продължителен анализ и разследвания. Дори и да се стигне до някакви санкции е немислимо акаунтът на артиста да бъде заличен, нито връзката, която той е създал с феновете си в съответната стрийминг платформа да бъде прекъсната така внезапно.

Следете блога за повече новини относно Choon и други стрийминг платформи.
...

За да подкрепите блога, използвайте кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

неделя, 12 май 2019 г.

Made in Bulgaria!

Родната независима сцена е изключително интересна и разнообразна напоследък! Редица млади изпълнители и групи издадоха или подготвят да издадат нови неща - тъкмо навреме за идващото лято :)

Kottarashky представи супер интересна колаборация с Milenita. Парчето съчетава фолклорни мотиви със стихове на Пенчо Славейков. Анимациите в клипа са дело на Теодор Ушев. Комбинацията е магия!!!


Божидар Василев ака Trombobby пък пусна дългоочаквания си проект в колаборация със Симо Желязков! Момчетата не разочароват и този път!


Друг дебютен албум, представен наскоро е Happy на Ilko Birov! Досега не бях чувала музиката му, въпреки че той явно се подвизава в ъндърграунд средите отдавна. Прекрасно е, че го има обаче, защото характерния му стил, комбиниращ блус и кънтри, запълва една ниша на българската сцена, която досега беше по-скоро празна.


Desy също ни зарадва с още едно парче от предстоящия й албум:


А през май предстоят още няколко вълнуващи премиери на дебютни албуми - на Preyah и на пънк - рок групата Van Cock. Аз нямам търпение, а Вие?
...


събота, 20 април 2019 г.

Любими подкасти!!!

Като се заговорихме за подкасти, реших да Ви споделя някои от моите любими подкасти, и естествено да Ви приканя да споделите своите 👂👀💖

За щастие, и в България подкаст форматът става все по-популярен и се появяват нови и качествени продукции. Аз лично от няколко месеца следя Говори Ѝнтернет - много забавно предаване, което съчетава анализ на технологични новини от седмицата с разговор на интересна тема, варираща от бизнес и финанси до козметика и психология. Наскоро имаха и доста приятен музикален епизод с гост пианистката Мария Каракушева:



Друг български подкаст, който слушам понякога е Сонар Каст - той е доста по-кратък и всеки път посветен на различна тема и гост. Полезни музикални епизоди напоследък бяха разговорите с Мартин Михайлов от Терминал 1 и Строежа на тема българската концертна сцена:


И с Георги Стрезов на тема композиране, семплиране и как български запис се оказа в епизод на Star Wars:


Любим подкаст на тема музикален бизнес, който наскоро открих е Setlist - чуйте го ТУК!

И разбира се подкастът на страхотния ми колега в æternity Лука - Blockchain From the Block podcast! Там той разказва с думи прости за различните приложения на блокчейн технологията, как тя може да трансформира цели индустрии и кои компании на Балканите я интегрират в момента.

Очаквам и Вашите предложения с нетърпение! До скоро!
...

четвъртък, 18 април 2019 г.

Женска пролет 👸

Чухте ли новото парче на Прея / Preyah??? Супер як трак със също толкова добър клип!
Прея, изглеждаш страхотно, продължавай все така 💖


А пък любимката ни Mila Robert възпя безкрайните ремонти в центъра на столицата и, типично в неин стил, се заигра с всички замесени 😆

...

понеделник, 15 април 2019 г.

Какво ново се случва около Spotify? - Подкаст Лидер


Може би сте чули, че през последните няколко месеца Spotify придоби няколко компании, свързани с производството на подкасти - онлайн аудио формат, един вид talk-show, включващ разговори, интервюта и дебати на различни теми. По този начин, платформата се стреми от една страна да диверсифицира аудио съдържанието, което предлага, и от друга - да произвежда повече собствена продукция.

Що е то подкаст? 

Със сигурност Ви се е случвало да се возите в колата си сутрин към работа и да слушате любимото си радио предаване, нали? За нещастие, само тези от Вас, които пътуват ежедневно с кола ще отговарят с "Да", но не и останалите, защото къде освен в колата си човек вече слуша радио... Радиото като медия замира и колкото повече почитатели губи, като че ли толкова повече става подвластно на външни влияния. Все пак, радиата са компании с крайна цел печалба и не винаги могат да си позволят независимост. А пък и фактът, че любимото ти предаване е достъпно само в определен час, на определена честота, на определено устройство е по-скоро отблъскващ за децата на дигиталната ера.

Радиото като аудио формат обаче винаги ще има последователи и фенове. Всеки от нас обича да има нещо приятно, информативно и забавно за слушане докато върши всякакви странични дейности - работа, домакинство, спорт, пътуване. И тук идват подкастите - вид предаване, подобно на радио шоу, което обаче се разпространява в интернет и може да се слуша навсякъде и по всяко време. Повечето подкасти са независима продукция, финансирана най-често от дарения на фенове и разполагаща с пълна редакционна свобода.

Подкастът като формат достигна значителна популярност през последните години и дори до голяма степен измести блоговете и влоговете - най-вероятно защото подкастът не изисква да сте пред екран и да му отдавате цялото си внимание.

Spotify и подкастите 

Spotify явно съзря огромния потенциал на подкаст формата и от февруари насам се впусна в редица сделки с компании в сферата. Стрийминг платформата придоби Gimlet Media -  стартъп продуцент на някои от най-популярните и следени подкасти на глобално ниво, който наскоро се съюзи с Amazon, за да превърне един от подкастите си в сериал - Homecoming.

Впоследствие, Spotify купи също Anchor - приложение за запис и разпространение на подкасти, и Parcast - още един продуцент и мрежа от подкасти - дом на криминални, шпионски, исторически и какви ли не други предавания.

Какво печели Spotify?

Ще попитате защо най-голямата музикална стрийминг платформа в света е готова да плати стотици милиони долара, за да придобие някакви онлайн публицистични предавания? Освен силното ѝ желание да се конкурира с Apple Podcasts, естествено има и други, чисто финансови причини.

Както знаем, Spotify е в изключително нездравословно финансово състояние, защото огромна част от приходите ѝ отиват за възнаграждения към правоносителите - в общия случай това са трите големи звукозаписни компании. Стрийминг платформата постоянно се опитва да преговаря за по-благоприятни условия, но дори и лейбълите да намалят ставката си, Spotify пак няма да спечели особено. Единственият ѝ шанс да изплува е да произвежда собствено съдържание.

Много експерти смятаха, че рано или късно Spotify ще се превърне в един вид лейбъл и ще започне да продуцира артисти. Няма изгледи това да се случи скоро, защото, ако го направи, платформата рискува да загуби благоволението на големите три - Universal, Warner и Sony.

Ето защо Spotify се насочи към друг вид аудио формат, който не бърка интересите на лейбълите. Чрез тези подкаст сделки, компанията придоби популярно съдържание и привлече нови платени абонати и нови източници на приходи от реклама. Оттук нататък, тя ще има възможност да ограничи някои от предаванията, така че да не са достъпни на никоя друга платформа, и така ще принуди феновете им да се абонират. Всяко вторично ползване на тази интелектуална собственост, подобно на сделката с Amazon, цитирана по-горе, също ще ѝ носи доходи.

Подкасти или музика?

Веднага се чуха мнения, че ходовете на Spotify в посока подкаст хегемония ще застрашат музикалния бизнес и артистите. Звучи параноично, но всъщност има резон в подобни твърдения.

Може да се каже, че в еволюцията на музикалните формати iTunes измести CD-тата и наложи свалянето на песни и албуми, докато Spotify почти уби албума като формат и превърна плейлистите в доминиращата форма на слушане на музика. Днес обаче, според доклад на MIDiA, потребителите, слушащи подкасти са вече с 18% повече от тези, които стриймват плейлисти.

Тоест, може с голяма сигурност да се предположи, че в близко бъдеще Spotify ще инвестира значително повече в подкасти, отколкото в музика. Все пак, платформата ще печели сериозно от оригинална подкаст продукция, включително и от лицензионни сделки от други платформи, желаещи да я стриймват, без да дължи възнаграждения на трети страни. С две думи, след няколко години Spotify може вече да не е толкова съществен фактор в музикалната индустрия, какъвто е днес.
...

За да подкрепите блога, използвайте кораловия бутон Become a Patron горе вдясно ↗↗↗

Коралът е цветът на 2019г. според pantone, така че съвсем случайно сме супер модерни и визуално!

Благодаря Ви от сърце за подкрепата!

събота, 13 април 2019 г.

Фестивалният сезон наближава!!!

Пролетта дойде, лятото е зад ъгъла, а с него идва и сезона на големите музикални фестивали! Посещението на такъв фестивал е едно от най-магичните и вълнуващи преживявания, които можете да си подарите, затова Ви го препоръчвам с две ръце!

През последните две лета имах щастието да посетя Open'er Festival в Гдиния, Полша и Mad Cool Festival в Мадрид, Испания, като последният предложи най-великият line-up на всички времена!

За тази година все още нямам твърди планове поради две причини - или защото билета и пътуването до фестивала с най-мечтаните групи са ми непосилни финансово, или защото любими артисти се мяркат тук-таме из програмите на по-достъпните фестивали, но по-голямата част от изпълненията лично за мен ще са пълнеж.

Ето затова Ви моля за препоръки - накъде сте се запътили Вие това лято и защо? Кои артисти и групи нямате търпение да видите? За кои нови албуми се вълнувате най-много? Споделете!

Междувременно, благодарение на YouTube можем да се насладим на гигантския Coachella и да гледаме изпълненията на живо от дивана вкъщи:

...